En Panamá hay talento, de eso no hay duda. A lo largo de la historia cultural panameña hemos visto a excelentes cantantes, pintores, compositores y bailarines que han dejado huellas en nuestro istmo y han deslumbrado los ecenarios del mundo. Ejemplos de ellos hay muchos, y la nueva generación de artistas en Panamá tampoco se quedan atrás, están haciendo un admirable trabajo el cual ha trascendido fronteras. Aquí le mostraremos a uno de ellos, un bailarín y coreógrafo que desde los años 90 se ha forjado en el difícil mundo del baile.
Ese es Rigoberto Rodríguez Alonso, director de E-mage Dance Company, quien se ha convertido en uno de los mejores en el baile por su dedicación, esmero y sobre todo preparación. Conversamos con él acerca de cómo ha llegado a espectaculares escenarios, cómo ve la danza en Panamá y qué le recomienda a la nueva generación de bailarines.
¿Cuándo nace su pasión por la danza?
Hace un par de años llegué a considerar que nacemos siendo bailarines. Dios nos regala este talento al igual que los demás talentos como el canto, la actuación, el liderazgo y muchos otros. Considerando esto puedo decirles que nací con este talento e interés por la danza. Al principio no lo veía de esta manera hasta que empecé a estudiar este arte.
¿Cómo hizo para adentrarte en ese difícil mundo?
Inicié bailando en el colegio como muchos colegas en todas las actividades bailables. Es entonces cuando me graduo de secundaria e empiezo a interesarme profesionalmente en este arte. Aquí es donde yo sostengo mi opinión de que tiene que existir este interés para salir adelante en este mundo tan competitivo. Mi primera audición la hice en la Compañía de baile INTENSE, dirigida por Lorena Castillo y Gaby Gnazzo. Pienso que hace 20
años era cliché pensar que era un pasatiempo, vagancia etc. Sin embargo te puedo decir que lo importante es la perseverancia, las ganas de aprender y ser mejor día tras día para que te consideren y poder entrar a este mundo.
¿Con qué bailarines ha compartido en un escenario?
He bailado al lado de muchos profesionales de la danza nacionales como internacionales como Ricardo Moreno, Melina Samaniego,María Cecilia Triana, Iveth Martiz, Jonny (L:A), coreógrafo de los 'tour' de Myriam Hernández) Anita Loynaz, Abel de MDO entre muchos otros.
¿En qué eventos nacionales e internacionales ha presentado o preparado coreografías?
Te puedo mencionar infinitos eventos, pero resumiéndolo te menciono, la coreografía del opening de Teletón 20-30 desde 1997 hasta las fechas, Bailando por un sueño, Cantando por un Sueño, Vive la música, Canta conmigo, Los Mega proyectos de MEDCOM, la preventa de TVN, El show de la gala del Canal, Cuna de Acordeones, El Reto Centro Americano de Baile, Los shows de Apertura de la LPF y recientemente el concurso nacional de la belleza el Señorita Panamá, el Burohahah Internacional Street Festival en Londres Inglaterra, Olimpiadas Especiales, Los Juegos Centroamericanos, El Carnaval Capitalino, entre otros que estoy muy orgulloso.
¿A quiénes admira en este arte? ¿Quiénes fueron sus mentores?
Admiro mucho a mis maestros que han tenido la fortaleza de seguir bregando en el camino de este gran arte. Mis mentores han sido todos mis maestros a los quienes admiro y respeto demasiado. Cisco Suárez, el vicepresidente de Producción de Univision, Willy Fernández, Iveth Martiz, Ediza Jiménez,Lorena Castillo de Varela, Gaby Gnazzo, Melina Samaniego, Ricardo Moreno, María Cecilia Triana, Ginela Vásquez, Joyce Vives, Mireya Navarro, Mónica Newsan,José Manuel Norato,Patricia Galindo de Orillac, Ana Melisa de La Guardia, Chelita y Gisy Guillen, Sasha Adamovich, Thalia Latinez, Pedro Bosa, Maricarmen Fernández, Yoryi Campos, Andrés Nieto, entre otros.
¿Cómo fue ese paso para crear su propio ballet?
Aprendí de muchos profesionales diferentes estilos y técnicas que me llevaron a crear E-mage ofreciendo un ballet con técnica de jazz mezclado con algo de funky que hacia la diferencia en el mercado. Al principio fue duro como todo emprendedor, pero con valores, perseverancia y las ganas de mostrar tus ideas e independencia me hacen seguir dando los pasos hacia adelante sin mirar atrás solo avanzando con pasos firmes, pero sin hacerle daño a los demás y sin meterme en los caminos de nadie solo ofreciendo un producto de optima calidad que me han dado muchas satisfacciones.
¿Cree qué a la nueva generación le hace falta más pasión por el baile?
Considero que el tema no está en la pasión, tienen mucha pasión, el tema es que se dedican aprender un solo género, los bailarines debemos ser intérpretes conocer de los otros géneros, aprenderlos y practicarlos eso nos ofrece más competitividad en esta profesión.
¿Qué opina de los bailarines de música urbana?
Son increíbles sus mentes están abriéndose a nuevos horizontes están saliendo a competir en concursos internacionales de gran calibre y eso los va a convertir en mejores bailarines del género urbano, pero me gustaría que aprendieran otras técnicas que se los convertiría en excelentes bailarines.
¿Qué debe tener un bailarín profesional?
Dominar y conocer diversos géneros, pero sobre todo debe tener una buena base técnica de ballet, danza contemporánea o jazz.
¿Cómo ve en este momento la danza en Panamá?
Está tomando prestigio, muchos chicos están interesados en aprender profesionalmente danza ya sea en la universidad, en el extranjero o en escuelas
de ballet de la localidad. Cada vez me están llegando a E-mage bailarines entrenados con buena técnica de ballet, danza moderna y jazz.
¿Y al bailarín panameño, le falta mucho?
Yo creo fielmente en el talento nacional cada vez tenemos mejores bailarines, son increíbles. Cuando consideras que lo sabes todo hay termina tu carrera. Mientras continuemos aprendiendo vamos a estar dando la batalla. Los bailarines son muy buenos para muestra mis bailarines. Considero que todos nos estamos preparando para un mejor futuro.
¿Qué debe hacer un chico o una chica que quiera ser un bailarín profesional?
Una persona que aspire a ser un profesional no solo en la danza debe prepararse aprender cada día todo lo que pueda. Mi consejo es que tomen clases de todos los géneros que puedan y que se enfoquen en una buena base técnica para que puedan encajar mejor en esta profesión.
¿Cómo visualiza la danza o el baile en Panamá?
Me sorprendo cuando veo los 'show' de hace 20 años atrás, es notable como hemos evolucionado, vamos creciendo cada día más. Panamá tiene una ventaja muy grande por nuestra posición geográfica la tecnología llega muy rápido y así mismo las influencias de las grandes potencias del arte en el mundo, las grandes mega estrellas, los grandes coreógrafos y productores de Estados Unidos, Asia y Europa nos nutren a cada segundo. Y eso se refleja en nuestros 'shows', en nuestra óptica de ver las tendencias que marcan diferencia. Dejamos a los años 80 bien atrás.
